L'orgie à travers l'Histoire (Rome) de Blas Gallego
artiste né en 1940
Et voici le plus contemporain de notre sélection : Blas Gallego. Il a décliné le thème sur plusieurs période et lieu, ici la Rome antique mais il existe d'autres de ses œuvres érotiques sur la Préhistoire, la Grèce, l'Egypte... toutes plus explicites et drôles les unes que les autres.
Une composition étudiée, un style de dessin très inspiré de la bande-dessinée, pour un tableau pornographique, qui semble anachronique, mais qui ne doit finalement pas être si loin de la réalité.
Bacchanale de Pablo Picasso
Gouache/papier, 1944, collection privée
Si vous regardez bien ce méli-mélo de formes cubistes, vous vous rendrez vite compte que cette œuvre est directement inspirée du Triomphe de Pan de Poussin. La grande passion de Picasso pour les maîtres de la peinture s'illustre une nouvelle fois ici. On retrouve le joueur de trompette sur la gauche, l'homme avec des cornes en plein milieu et les masques à terre tout en bas.
Le style de Picasso est certes moins sensuel mais l'accumulation et l'imbrication des formes collent toujours autant au thème...
Le triomphe de Pan de Nicolas Poussin
Huile/toile, 1636, National Gallery de Londres
Poussin a peint des dizaines de Bacchanales. c'est vous dire le niveau de maitrise et l'intérêt de l'artiste pour la peinture de nus ainsi que pour les choses de l'amour....
Dans cette œuvre, il s'agit d'une orgie en extérieur qui semble plutôt toucher à sa fin : le matin se lève, les amphores sont renversées, les masques tombés mais les sourires sont toujours francs, les gestes énergiques et l'appétit manifestement aiguisé...
Bacchanale d'Auguste Levêque
Huile/toile, 1919, lieu de conservation inconnu
Ici l'orgie est beaucoup plus "expressionniste". Les visages sont rieurs, malicieux, extatiques. Les poses sont très clairement sexuelles, tous les corps sont en action, les muscles sont tendus et les poitrines déployées...
Le climat est totalement décomplexé. Dans cette valse des sens, on croirait presque sentir leurs parfums et entendre leurs soupirs et gémissements.
Le festin des Dieux de Bernaert de Rijckere
Huile/toile, 1570, Musée de Beaux-Arts de Rennes
Tout le monde est nu ou quasiment. Une très forte sensualité se dégage de cette œuvre, d'une part dans les couleurs, des roses chairs, des bruns hâlés..., des tons chauds en général, et d'autre part des poses lascives, des corps tout en courbes qui témoignent de la période de la Renaissance tardive, maniériste, pendant laquelle a été exécutée cette toile.
Il y règne un climat de plaisirs feutrés, de chaleur et de détente conviviale, une forme d'invitation...
Bon crus en amphore, grappes de raisin à profusion et coupes de fruits gigantesques pour la nature morte, joueur de flûte ou de guitare pour la scène de genre, et puis le nu, ou plutôt les nus, masculins, féminins voire juvéniles, dans toutes les positions, tous les entrelacements possibles...
Autant d'aspects intéressants pour le peintre, autant d'excuses, surtout, me direz-vous, car en résulte au final des scènes de sexualité plurielle torrides qui éveilleraient l'intérêt soudain de n'importe quel inculte.
Dans l'Antiquité, les bacchanales étaient des fêtes religieuses en l'honneur de Bacchus/Dionysos, Dieu du vin et de l'ivresse, dans lesquelles les participants s'adonnaient autant aux plaisirs de la bouche qu'aux plaisirs de la chair, à plusieurs bien sûr...
